每個(gè)人都曾試圖在平淡的學(xué)習(xí)、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養(yǎng)人的觀察、聯(lián)想、想象、思維和記憶的重要手段。范文書寫有哪些要求呢？我們?cè)鯓硬拍軐懞靡黄段哪兀拷酉聛硇【幘徒o大家介紹一下優(yōu)秀的范文該怎么寫，我們一起來看一看吧。

國(guó)畫 山水畫寫生篇一

中國(guó)畫自古就分為人物、山水、花鳥三大科,其師承傳授,都依老師的專長(zhǎng)按科進(jìn)行。元代以后，人物畫衰落，山水、花鳥興盛。下面小編為大家分享國(guó)畫山水畫寫生技巧，歡迎大家閱讀瀏覽。

1.寫生的橋梁作用

中國(guó)畫的學(xué)習(xí)，一般均從臨摹入手，并且往往始終伴隨著學(xué)習(xí)的全過程。作為學(xué)習(xí)國(guó)畫的一種重要手段，通過臨摹，能在短期內(nèi)高效率地迅速了解國(guó)畫的各種基本技法，從而達(dá)到事半功倍的效果。但由于國(guó)畫技法，如山水中的皴法等，經(jīng)過前人反復(fù)錘煉，已成十分完善的程式，臨摹一久，很易被其完善的程式所迷惑而不能自拔。而通過寫生，就能使學(xué)習(xí)者在傳統(tǒng)技法下的程式化山水與真山實(shí)水之間架起溝通的橋梁。一方面，以所習(xí)技法表述真實(shí)山水，另一方面，用大自然中山水的萬千姿態(tài)，印證傳統(tǒng)山水程式，明了這些程式之由來。

2.寫生的記錄作用

作為游歷山水時(shí)的感受的記憶手段，寫生也有其重要作用。且不論古代沒有相機(jī)、攝像機(jī)，對(duì)不可能長(zhǎng)游細(xì)察的山水記上一"異"十分必要，即使在現(xiàn)代，有了相機(jī)等現(xiàn)代化記實(shí)工具，但當(dāng)面對(duì)真實(shí)山水時(shí)所得的感觸，同時(shí)因地、因氣候變化的陰晴明晦、云蒸嵐飛，都會(huì)有許多變化。這些用寫生記錄，往往比較切合感覺，而一拍成照片，往往反而因太"真實(shí)"而缺乏感人力量。

3.寫生的體微作用

比較山水畫的臨摹與寫生，臨摹等于是在求教名師，只要精研細(xì)察，必能得莫大收益。但光從臨摹上得到體會(huì)，畢竟是吃別人嚼過的饃，"紙上得來終究淺"。如不能把這些臨摹所得與自然真山水相比照，一不小心便會(huì)陷入泥古的泥潭而不能自拔。在這里，直接面對(duì)活生的自然山水，通過細(xì)致入微的觀察，往往會(huì)有自己的獨(dú)特體會(huì)。這些獨(dú)特體會(huì)經(jīng)過多次強(qiáng)化，并反復(fù)去粗存精，就會(huì)成為個(gè)人繪畫風(fēng)格面貌確立的起點(diǎn)。

也正是這一點(diǎn)，才是現(xiàn)代山水寫生教學(xué)向傳統(tǒng)山水寫生觀靠攏的起點(diǎn)。

誤區(qū)之一："泥古不化"。過分強(qiáng)調(diào)臨摹所得的山水畫技法，特別是山石皴法等，結(jié)果是要么活山水被程式所囿寫成死山水，要么是思路被真山實(shí)水所束縛，而找不到表現(xiàn)的方法。

誤區(qū)之二："食洋不化"。是以西畫速寫的方法直接移植入國(guó)畫山水寫生中，把國(guó)畫寫生等同于硬筆明暗速寫或線描速寫。其直接惡果是當(dāng)速寫得心應(yīng)手之后，無論平時(shí)隨手揮寫，或嚴(yán)肅的創(chuàng)作，所畫之作幾乎全為一副"速寫相"。這些畫作，如果光從畫面視覺效果看，可能也不錯(cuò)，但卻不能稱是中國(guó)山水畫。因直露和膚淺，直接決定了其品格的`低下。

當(dāng)前，"速寫相"現(xiàn)象幾乎泛濫了全中國(guó)，其形成的歷史原因已無庸多言。令人擔(dān)憂的是，在許多學(xué)者和教授者，甚至能夠左右美術(shù)發(fā)展方向的領(lǐng)導(dǎo)者，仍熱衷于此類"嫁接"。一些人全不顧東、西方藝術(shù)之間的巨大差別，結(jié)果將中國(guó)畫體系弄得千瘡百孔，自斷生路。以下我們提出一些由淺入深，最終與傳統(tǒng)山水寫生觀相一致的寫生方法，以供討論。

山水畫寫生教學(xué)，一直是作為美術(shù)院校山水畫教學(xué)中的重要一環(huán)而納入教學(xué)計(jì)劃的。山水畫是國(guó)畫三大門類中，最直接貼近自然的藝術(shù)。所以說，教學(xué)者在山水畫教學(xué)中，應(yīng)掌握常用方法和總體把握。

(一)山水畫寫生教學(xué)的常用方法簡(jiǎn)述如下：

1.局部模寫法：適合初學(xué)者，

臨摹未到熟練程度，真山水寫生又未多接觸，須要兩相對(duì)照，揣摹模寫，此時(shí)切忌貪大求全。

2.詳記法：較完整"真實(shí)"地記錄畫面，適合初步熟練的學(xué)者，此時(shí)教者即當(dāng)強(qiáng)調(diào)感受之真實(shí)，而非物象表面之"真實(shí)"。

3.記異法：只對(duì)特別的事物加以記寫，適合時(shí)間較少或有特別感受時(shí)用。

4.記意法(簡(jiǎn)記法)，只簡(jiǎn)單記錄一個(gè)印象，不作詳細(xì)刻畫，類似黃賓虹先生之速記。

5.放大法：選取一有感受的局部，放大并作較詳盡表現(xiàn)，常可有意外收獲。

6.映象法：針對(duì)整體景物的感受，較簡(jiǎn)潔的畫出大體印象，不求形似，但求達(dá)"意"。

7.映象重疊法：不多作一山一水的速記，而注重整山整水甚至千山萬水的疊加印象，此即所謂"行萬里路，讀萬卷書"，丘壑在胸，妙造自然。

8.重復(fù)體味法：此法即留驗(yàn)于此山此水間，留連忘返，反復(fù)觀照體味，使山水形象完全爛熟于胸，以致行坐眠食，時(shí)刻不忘。石濤之鐘情黃山，潘天壽先生之畫雁蕩，黃賓虹先生之愛觀夜山，即得此法三昧。

(二)以上諸法以外，根據(jù)各人體會(huì)，還可有多種寫生方法，但其綱領(lǐng)則同是不以山川表面化的真實(shí)為目的，而力求與山川“神遇而跡化”為至高境界。

總體的把握尚須注意以下幾點(diǎn)：

1.中國(guó)山水畫是宏觀的，要在宏觀把握中去處理微觀，注重整體大感受，防止受拘于一草一木。

2.寫生越熟練，越要減少直接對(duì)景描畫，而多把身心投入觀照，體悟造化的神妙，在這里"觀"十分重要，通過"觀"和"看"，努力達(dá)到物我兩忘之境。

3.應(yīng)特別注重特定條件下的自然山水對(duì)自己產(chǎn)生的強(qiáng)烈感觸，因這類感觸往往是你個(gè)人特有的體驗(yàn)，努力強(qiáng)化這個(gè)體驗(yàn)并表現(xiàn)它，那就是你神遇而跡化的開端，也就是你的繪畫風(fēng)格確立的開端。